A década de 1970 viu a ascensão de muitos diretores influentes dentro do movimento “Nova Hollywood”, incluindo autores aclamados como Steven Spielberg, Francis Ford Coppola, George Lucas, e Martin Scorsese. Enquanto Brian De Palma agarrou-se a muitas das técnicas de ponta que estavam sendo usadas durante esse ponto de inflexão no cinema convencional, ele também aproveitou o estilo noir clássico de Alfred Hitchcock.
De Palma é conhecido pela sua intensidade; seja no gênero de ação, terror ou suspense, um filme de De Palma pode fazer o sangue do público bombear com segurança. Aqui estão os dez filmes mais intensos de Brian De Palma, classificados.
10 ‘Irmãs’ (1972)
É definitivamente fácil pensar em Hitchcock quando se pensa no filme de De Palma. Irmãso que levou a muitos dos sucessos que ele experimentaria mais tarde em sua carreira. Este thriller tenso segue a obstinada atriz francesa Danielle Breton (Margot Kidder) quando ela é internada em um hospital psiquiátrico contra sua vontade.
Semelhante a filmes de Hitchcock como Psicopata e FascinadoDe Palma questiona a sanidade de seu personagem central para tornar as coisas ainda mais intensas. O desempenho de Kidder torna-se multifacetado quando ela também assume o papel da irmã gêmea de Danielle, Dominique.
9 ‘Scarface’ (1983)
De Palma conhece bem a controvérsia, mas poucos filmes na história do cinema suscitaram tantos debates como o seu sangrento remake do clássico filme de gangster. Cicatriz. É raro que um filme consiga manter a tensão durante um longo período de execução, mas há tantas sequências de ação violentas, visões de pesadelo alimentadas por drogas e conversas sombriamente humorísticas em Cicatriz que é fácil esquecer que o filme tem três horas de duração.
Al PacinoO desempenho principal de Tony Montana como o criminoso de carreira não é muito “crível”, mas isso não o torna menos divertido.
8 ‘Carrie’ (1976)
Stephen KingOs romances e contos de De Palma inspiraram alguns dos maiores filmes de terror da história, e a adaptação do livro clássico de De Palma em 1976 Carrie se destaca como um dos melhores. Sissy Spacek deu sua atuação como a adolescente tímida e sensível cujos poderes sobrenaturais especiais são suprimidos por sua vingativa mãe Margaret (Piper Laurie).
Enquanto Carrie se assemelha a uma história típica, embora excêntrica, de maioridade em sua primeira metade, sua sequência final encharcada de sangue certamente está entre os cenários mais memoráveis da história do gênero de terror.
7 ‘A Fúria’ (1978)
A incursão inicial de De Palma no gênero de super-heróis é muito mais sombria do que a maioria dos filmes de quadrinhos lançados hoje. Kirk Douglas estrela como o ex-agente da CIA Peter Sandza, cujo filho superpoderoso Robin (André Stevens) é levado sob custódia por um cruel agente do governo (John Cassavetes).
De Palma se inclina para o horror corporal de descobrir superpoderes, e Cassavettes mastiga o cenário para se tornar um dos vilões mais subestimados da história do gênero. Há um nível de cinismo em relação à supervisão governamental que se enquadra A fúria se encaixa perfeitamente entre os thrillers de conspiração da época.
6 ‘Vítimas de Guerra’ (1989)
A Guerra do Vietname é inquestionavelmente um dos conflitos mais sombrios da história americana moderna, por isso só faz sentido que De Palma tenha algo a dizer sobre isso. 1989 Baixas de guerra chega a um nível de selvageria que até Pelotão e Apocalipse agora não alcançou; De Palma mostra inabalavelmente a desumanização dos soldados americanos enquanto atacam os aldeões vietnamitas.
É um filme tão deliberadamente chocante em sua associação do nacionalismo americano com a violência visceral na tela que é difícil assistir a qualquer filme de guerra da mesma forma novamente.
5 ‘Missão: Impossível’ (1996)
O Missão Impossível série pode ter se transformado em uma saga de ação que rivaliza com James Bond e Bourne sagas, mas o filme original de De Palma de 1996 é relativamente isolado, com apenas alguns cenários de ação importantes. Em vez disso, De Palma concentra-se na ansiedade e na tensão, no que mais uma vez parece uma homenagem a Hitchcock.
Ethan Hunt (Tom Cruise) se vê no centro de uma conspiração quando é acusado de assassinar toda a sua equipe. A culpa de Ethan pela morte de seus parceiros no filme original tornou-se sua motivação para manter sua equipe segura durante o resto da saga.
4 ‘Vestido para Matar’ (1980)
Vestida para matar é o filme mais voyeurístico de De Palma e também o mais erótico. O filme segue a prostituta Liz Blake (Nancy Allen), que testemunha o assassinato da mulher Kate Miller (Angie Dickinson) e posteriormente envolve-se na investigação criminal.
De Palma ultrapassa os limites da classificação R com sua mistura sinistra de sexo e violência. A violência em ambientes aparentemente “normais”, como um museu e um escritório, aumenta a tensão, à medida que De Palma cria um filme onde parece que ninguém está seguro em nenhum momento.
3 ‘O Caminho de Carlito’ (1993)
De Palma geralmente não é um diretor associado ao melodrama, mas seu épico policial O Caminho de Carlito é sem dúvida o filme mais emocionante de toda a sua carreira. Al Pacino dá uma de suas maiores atuações como o chefe do crime nova-iorquino Carlito Brigante, que tenta escapar dos perigos de seu estilo de vida depois de se apaixonar pela mulher Gail (Penélope Ann Miller).
Pacino obviamente tem experiência no gênero policial, mas Carlito é certamente um personagem mais empático que Michael Coreleone. De Palma sugere que dentro de seu coração Carlito pode ser capaz de redenção.
2 ‘Os Intocáveis’ (1987)
Os Intocáveis está entre os filmes definitivos sobre a máfia de Chicago e talvez o melhor exemplo da capacidade de De Palma de adaptar material original já existente. Baseado na icônica série de televisão de mesmo nome, o filme policial de 1987 segue o policial de Chicago, Elliot Ness. (Kevin Costner) enquanto tenta impedir o contrabando ilegal de álcool no auge da era da proibição.
Robert de Niro oferece o que pode ser a melhor representação de Al Capone com sua performance de mastigar cenários; ele até dá Império do Calçadão uma corrida pelo seu dinheiro.
1 ‘Explosão’ (1981)
Soprar é um filme feito sob medida para cinéfilos; De Palma explora os lados decadentes da indústria cinematográfica e usa o próprio processo de filmagem como forma de exacerbar a tensão. John Travolta dá uma de suas maiores atuações como o gravador de som Jack Terry, que trabalha em filmes de terror de baixo orçamento.
A tensão aumenta quando Terry descobre evidências de um assassinato com inclinações políticas durante as filmagens de seu projeto mais recente. De Palma geralmente guarda suas melhores emoções para o final, e a sequência final de Soprar é um temporizador.
