A grande imagem
- O último longa-metragem de David Lynch, Império interioré seu filme mais expansivo e rudimentar, rodado inteiramente em câmera de vídeo.
- O enredo do filme é bizarro e desconcertante, confundindo os limites entre a realidade e a ficção em um mundo de pesadelo e ambiguidade.
- A cena mais alarmante Império interior é a morte do Fantasma, com seu susto abstrato e aterrorizante, deixando o público com mais perguntas do que respostas.
Ao longo de sua longa e distinta carreira cinematográfica David Lynch não ofereceu escassez de momentos perturbadores, assustadores e totalmente confusos. Da revelação do “bebê” deformado em Cabeça de borrachapara a figura sem-teto, dê um susto Estrada Mulhollandpara praticamente qualquer momento Dennis Hopper aparece em Veludo AzulLynch alimentou mais do que alguns pesadelos ao longo dos anos. Seu momento mais enervante de todos, entretanto, ocorre no clímax emocional e cerebral de seu último e mais perturbador longa-metragem: Império interior.
O último longa-metragem de David Lynch, ‘Inland Empire’, pode ser o mais louco
2006 Império interior foi o último longa-metragem de David Lynch, e ele fez de tudo para isso. Com uma duração assustadora de duas horas e 48 minutos e filmado inteiramente em uma câmera de vídeo, ao mesmo tempo parece o filme mais expansivo e rudimentar de Lynch. A expansividade vem de sua duração épica e surrealidade desenfreada, e ainda assim a qualidade do vídeo caseiro faz com que pareça áspero, pouco desenvolvido e quase amador. Feito com um orçamento relativamente modesto de US$ 15 milhões, é como se o diretor três vezes indicado ao Oscar decidisse fazer uma digressão e filmar um filme de estudante, mas mesmo assim transferisse sua experiência de mais de 30 anos de trabalho em Hollywood.
Império interiorO enredo de Lynch mostra a forma única de contar histórias de Lynch em sua forma mais bizarra e desconcertante. Quando uma atriz chamada Nikki Grace (Laura Dern) é escalada para o papel principal de Sue em um novo filme, ela logo descobre que o projeto está amaldiçoado e os limites entre a realidade diegética e a não-diegética começam a se confundir. Tudo isso se desenrola de uma forma assustadora e quase sem sentido, até que o público e os personagens se perdem em um mundo de pesadelo de ambiguidade. Ao longo da história, Lynch insere uma série de reviravoltas inesperadas, incluindo um número musical espontâneo de um conjunto de profissionais do sexo e sequências estendidas de coelhinhos antropomórficos apresentando cenas inexpressivas de uma sitcom – esta última tirada e expandida dos curtas em série de Lynch de 2002, Coelhos.
‘Clímax aterrorizante do Império Interior
Apesar de todas essas sequências estranhas, porém, a cena mais alarmante de Império interior – e talvez toda a filmografia de Lynch – chega ao fim. Depois de mais de meia hora Nikki fugindo e enfrentando terrores desconhecidos, ela sofre um ferimento fatal e sangra no Hollywood Boulevard em uma sequência longa e tangencial. Justamente quando Nikki parece morrer, no entanto, a câmera se afasta para revelar que tudo isso está acontecendo em um set de filmagem, fazendo o público questionar o quanto da última hora foi real e o quanto simplesmente aconteceu no passado. mundo ficcional do filme.
Independentemente disso, uma vez que o diretor diz corte, Nikki permanece como a falecida Sue depois que o resto do elenco sai do personagem. Ela finalmente se levanta, mas parece visivelmente perturbada e imediatamente foge para um labirinto de cenários. Perseguindo-a está o principal antagonista do filme: uma vaga força maligna conhecida como Fantasma, manifestada ao longo do filme como um polonês manipulador, adúltero e abusivo interpretado por Krzysztof Majchrzak. Quando o Fantasma finalmente alcança Sue, ela se vira e atira nele à queima-roupa em um corredor.
Ela atira três tiros nele e a ação fica mais lenta. Em uma série de planos inversos, close-ups mal iluminados mostram o rosto do Fantasma perdendo vida lentamente e a reação aterrorizada, mas determinada, de Nikki. Então, no momento em que a música melancólica sugere resolução e segurança, a câmera volta para o Fantasma. Com um efeito sonoro cacofônico, sua cabeça foi substituída por uma imagem ampliada do rosto de Nikki, parecendo totalmente demente. Nikki então dispara mais uma bala no Fantasma, e a música retorna à sua melodia suave, mas seu rosto agora se assemelha ao de uma boca minimalista, vagamente parecida com a de um palhaço, babando uma cachoeira de sangue.
David Lynch não oferece contexto para o rosto do fantasma
O significado por trás desse susto chocante e aterrorizante é abstrato até mesmo para os padrões de David Lynch. Depois de quase três horas de Império interiorNa subversão narrativa da série, a morte do Fantasma não oferece respostas reais às perguntas do público e, em vez disso, levanta uma nova lista de preocupações. O rosto dele se tornando o de uma Nikki / Sue perturbada talvez pretenda refletir sua própria depravação fantasmagórica, especialmente agora que ela sucumbiu à violência e ao assassinato. Então, o significado do rosto de palhaço é uma incógnita – ele está mostrando uma comédia latente na violência? Os mistérios inexpressivos do mal? Ou David Lynch está apenas criando um efeito assustador para ilustrar a natureza ilógica dos nossos sonhos mais sombrios?
Após a morte do Fantasma, faltam menos de dez minutos para os créditos finais. Nikki/Sue mergulha no mundo diegeticamente duvidoso do Coelhose então, depois de tropeçar angustiada, ela fica cara a cara com a Garota Perdida (Karolina Gruszka), que vem acompanhando toda a história na tela da televisão. As duas mulheres se beijam e Nikki desaparece. A Garota Perdida sai de seu quarto e se reúne com o que parece ser seu marido e filho. Finalmente, Nikki reaparece na sala onde recebeu pela primeira vez o papel de Sue no início do filme; ela se vê sentada em um sofá parecendo feliz, mas pensativa. A sequência inteira se desenrola sob a música triste, mas sublime, “Polish Poem”, que Lynch co-escreveu com o cantor Christa Bell. É o tipo de experiência sonora prolongada que Lynch empregou anteriormente em ambos Estrada Mulholland e Picos Gêmeostornando o final do filme menos sobre o significado ditado e mais sobre a emoção subjetiva.
Embora a sequência seja densa e bela, ela dificilmente oferece respostas para o estranho destino do Fantasma. O único diálogo falado entre as filmagens e o final do filme está na última cena, onde uma mulher de muletas entra em uma sala e diz “Legal” antes dos créditos rolarem. Ao longo dos créditos, os membros do elenco parecem relaxados e realizados, eventualmente dançando a animada canção africana “Sinnerman”. Embora a letra seja um pouco paralela aos temas do filme de assassinato, infidelidade e penitência, “Sinnerman” justapõe “Poema Polonês” e a maioria dos Império interior com sua leveza. Durante esta conclusão intrigante, é difícil acreditar que a morte do Fantasma ocorreu poucos minutos antes – e que nenhum contexto adicional foi fornecido.
Efeitos visuais não refinados tornam a morte do Fantasma inesquecível
É claro que uma revelação assustadora e inesperada, sem contexto, não é nada notável para um filme de David Lynch; entretanto, o rosto amorfo do Fantasma se destaca não por seu fator de medo ou mesmo por sua obscuridade, mas mais ainda por sua aparência intensamente rudimentar. Neste ponto final do filme, o público já se sentiu confortável com Império interiorimagens brutas e digitalizadas de forma transparente. No entanto, ver o rosto de Nikki distorcido na cabeça do Fantasma ainda é um choque. Tive Império interior saiu alguns anos depois, pode-se pensar que o efeito foi tirado de um filtro do Snapchat.
O mesmo poderia ser dito da cara de palhaço. Embora a segunda face tenha pelo menos algum movimento, sua inserção clara no Phantom não visa autenticidade. Francamente, parece bastante barato e, fora do contexto, quase se poderia ver a sequência como humorística por seu absurdo não refinado.
No contexto, porém, a cena está longe de ser engraçada. Dadas as surreais duas horas e 45 minutos que antecederam o momento, a morte do Fantasma chega como uma subversão de arrepiar os ossos. Sua crueza visual o distingue como um clímax inesquecivelmente apavorante de um filme que já está impregnado de estranheza. Da mesma forma, embora tantos filmes de terror apresentem sustos que se baseiam em imagens grotescas e violentas, Império interior usa o minimalismo absoluto de uma forma única que o público não esquecerá tão cedo.
David Lynch não é do tipo que oferece explicações ou explicações para seus filmes, e Império interior não é exceção. Não espere que o diretor compartilhe quais eram suas intenções com o rosto do Fantasma, ou de onde surgiu a ideia. Em vez disso, cabe ao público descobrir por si mesmo. Embora nenhuma resposta seja definitiva, também parece que nenhuma resposta está incorreta. A única verdade inegável é que a cena é uma das mais perturbadoras de Lynch e, portanto, serve como uma cereja no topo de sua enervante, mas espetacular, jornada cinematográfica.
